Escultura francesa barroca

Escultura.

El gran protector fue Colbert: escultura que exalta la figura del Rey Sol.

Girardon:

Crea diferentes conjuntos escultóricos tomando como referencia a Bernini, a la escuela clásica incluso a Miguel Ángel.

-Apolo y las ninfas (Girardon): composición semicircular abierta, trata con delicadeza los paños mojados de los ropajes. Virtuosismo en el tratamiento del pelo de las ninfas. Evoca la escultura helenística.
-El rapto de Proserpina: más tosca que la de Bernini. Tratamiento delicado, efecto luz-sombra.
-Tumba Cardenal Richelieu: Cardenal recostado sobre el féretro, aparece mirando hacia el cielo, entregando su cuerpo a Dios. Mano izquierda gira al cielo. En primer término la alegoría de Francia que llora su pérdida.

Escena de gran patetismo y teatralidad. Ejecución muy cuidada.

Coysevox:

Su preocupación era mostrar el aspecto más ? de cada personaje.

-Tumba Cardenal Mazarino. Se diferencian dos niveles: la figura del cardenal sobre la tumba, desplazado a un lado. La escena une las tres artes: arquitectura por sus columnas, escultura y pintura por su policromía.

Abajo las tres alegorías: microcefalia, en color oscuro, apuntes manieristas. Representan las tres virtudes del cardenal:

Paz: en el centro. Sostiene una antorcha pegado a un escudo con escenas militares. En la otra mano flores.

Prudencia: en la izquierda. En su mano lleva un espejo con una serpiente enroscada (serpiente=prudencia según San Mateo).

Fidelidad: en la derecha. A su lado un perro, en su regazo una corona. Lleva un escudo con la flor de lis= fidelidad a la monarquía.

Puget:

Trabaja la escultura de bulto redondo, pero lo que interesaba que la rodearan.

-Martirio de San Sebastián: boca entreabierta mostrando dolor, manos crispadas, juego de diagonales con la pierna.

-Mirón de Crotona. (Louvre). Basado en las metamorfosis de Ovidio. Coloca un león en vez de lobos como relata la historia. A esto se lle llama error iconográfico. Recuerda al Laoconte.